Analizamos ahora el SEGUNDO MONÓLOGO DE SEGISMUNDO, de “La vida es sueño”, drama de Calderón de la Barca. Este monólogo es uno de los más conocidos y recitados del Siglo de Oro español. Calderón plantea aquí un tema plenamente barroco: la vida es solo un sueño, algo inconsistente. La belleza del monólogo es extraordinaria.
Contextualiza
- SIGLO DE ORO. Barroco
- EL TEATRO DEL SIGLO DE ORO
- CALDERÓN DE LA BARCA. Vida, obra y estilo
- LA VIDA ES SUEÑO. Tema, personajes, estructura…
Para comentar un texto necesitas
- UN ESQUEMA QUE SEGUIR
- MÉTRICA, VERSOS, TIPOS, MEDIDA, RIMA
- TIPOS DE ESTROFAS
- 10 FIGURAS LITERARIAS IMPRESCINDIBLES
- FIGURAS LITERARIAS
Dos lecturas
- Te recomiendo que hagas una primera lectura, simplemente para disfrutar del poema y tener una primera impresión.
- Después una segunda, con un lápiz en la mano para anotar y marcar todo lo que te llama la atención y piensas que debe ser comentado después.
Recuerda numerar los versos
Es muy útil numerar los versos (generalmente se hace de cinco en cinco, como verás en este poema) para hacer un comentario, ya que así es más fácil referirse a uno u otro verso.
Finalmente, ponte a redactar tu comentario.
SEGUNDO MONÓLOGO DE SEGISMUNDO
(1) Es verdad. Pues reprimamos
esta fiera condición,
esta furia, esta ambición,
por si alguna ve soñamos:
(5) Y sí haremos, pues estamos
en mundo tan singular,
que el vivir sólo es soñar;
y la experiencia me enseña
que el hombre que vive, sueña
(10) lo que es, hasta despertar.
Sueña el rey que es rey, y vive
con este engaño mandando,
disponiendo y gobernando;
y este aplauso, que recibe
(15) prestado, en el viento escribe,
y en cenizas le convierte
la muerte, ¡desdicha fuerte!
¿Que hay quien intente reinar,
viendo que ha de despertar
(20) en el sueño de la muerte?
Sueña el rico en su riqueza,
que más cuidados le ofrece;
sueña el pobre que padece
su miseria y su pobreza;
(25) sueña el que á medrar empieza,
sueña el que afana y pretende,
sueña el que agravia y ofende,
y en el mundo, en conclusión,
todos sueñan lo que son,
(30) aunque ninguno lo entiende.
Yo sueño que estoy aquí
destas prisiones cargado,
y soñé que en otro estado
más lisonjero me vi.
(35) ¿Qué es la vida? Un frenesí.
¿Qué es la vida? Una ilusión,
una sombra, una ficción,
y el mayor bien es pequeño:
que toda la vida es sueño,
(40) y los sueños, sueños son.
COMENTARIO
CONTEXTO. Época y autor
El texto que vamos a comentar es un fragmento del famoso monólogo de Segismundo, perteneciente al final del segundo acto de La vida es sueño, de Pedro Calderón de la Barca.
Calderón de la Barca (1600-1681) es el máximo exponente del teatro barroco español, hasta el punto de que su muerte marca el final del Siglo de Oro en España. Lope de Vega fue el iniciador y creador del teatro nuevo del siglo XVI y Caderón de la Barca supone la culminación de dicho proceso. Calderón sigue las normas establecidas por Lope de Vega en el “Arte nuevo de hacer comedias”, pero dota al teatro de mayor profundidad.
Calderón de la Barca solo escribe teatro. Fue un escritor prolífico, aunque sin llegar a la exagerada producción de Lope de Vega; según el recuento que él mismo hace, su obra consta de ciento diez comedias y ochenta autos sacramentales, loas, entremeses y otras obras menores.
LA VIDA ES SUEÑO
Calderón escribe «La vida es sueño» en 1635; es la “tragedia del destino”.
En ella plantea el tema de la libertad y el destino. Cuenta la historia del príncipe Segismundo al que conocemos cautivo en una torre por orden de su padre, quien teme que se cumplan los horóscopos que predicen que su hijo lo destronaría. Cuando Segismundo es adulto, su padre decide liberarlo para comprobar la veracidad de tales predicciones; Segismundo se comporta como un bárbaro y es devuelto a la prisión; su breve tiempo de libertad le parece un sueño. Con este planteamiento Calderón pone ante el público cuestiones universales: la libertad del hombre, la predestinación y el libre albedrío, la vida como un sueño, la autoridad de un rey injusto.
Con la creación de Segismundo Calderón consigue uno de los personajes más hondos de la literatura española.
«La vida es sueño» es una de las obras teatrales más representadas de la historia, ya en vida de su autor. Todos nos hemos visto reflejados en el drama existencial de Segismundo.
TEMA
El tema del fragmento es el desengaño, la vida es solo un sueño. Calderón desarrolla el tema típicamente barroco de la inconsistencia de la vida: las ilusiones, las esperanzas, las preocupaciones humanas son pasajeras; la vida es puro desengaño. El texto corresponde al final del segundo acto, cuando, en respuesta al tiránico comportamiento de Segismundo, su padre, el rey Basilio, ordena que le droguen y le devuelvan a la mazmorra; al recobrar la consciencia Segismundo piensa que la experiencia vivida en palacio ha sido un sueño. Así el protagonista reflexiona sobre la confusión entre lo real y el mundo de los sueños.
Yo sueño que estoy aquí
destas prisiones cargado,
y soñé que en otro estado
más lisonjero me vi.
Con la interrogación retórica del final, “¿Qué es la vida?”, el autor plantea una duda fundamental en todo ser humano de cualquier época.
Tiene un objetivo moralizador: nos aconseja no dejarnos llevar por la vanidad ni el poder ni el dinero, ya que todo lo terreno es una vana ilusión.
ESTRUCTURA EXTERNA. Métrica
- El texto está compuesto por 40 versos organizados en 4 décimas.
- Los versos son octosílabos (arte menor).
- La rima es consonante.
- Una décima es una estrofa de diez versos con la siguiente estructura métrica: abbaa ccddc.
ESTRUCTURA INTERNA. Partes
Podemos organizar las cuatro décimas en tres partes:
- Primera parte. Primera décima (versos 1-10). Empieza con la primera persona plural (reprimamos, soñamos, estamos…). Con esto incluye a todos los hombres. Al final introduce un «Me enseña» para mostrar que no habla de algo ajeno, sino de una experiencia personal.
- Segunda parte. Segunda y tercera décima (versos 11-29). Cambio de persona, ahora usa la tercera del singular y pone ejemplos (el rey, el rico, el pobre…).
- Tercera parte. Última décima (verso 30-40). Con el uso de la primera persona (sueño, soñé) el texto se vuelve más personal. Los últimos versos son la reflexión final.
ESTILO
- El vocabulario es sencillo y comprensible, a la vez que rico y muy cuidado.
- También la sintaxis es fácil y hace que el texto sea accesible.
- Semánticamente abundan palabras abstractas acordes con el tema que trata: condición, riqueza, miseria, sueño, engaño, muerte….
- Abundan las figuras literarias que muestran la riqueza que alcanzó el lenguaje en el teatro barroco.
FIGURAS LITERARIAS
- Apóstrofe. Verso 1, “Pues reprimamos”. El autor se dirige a sí mismo.
- Enumeración. Verso 2-3, “esta fiera condición, / esta furia, esta ambición”.
- Anáfora. Repetición de “Sueña” al comienzo de varios versos. También hay repetición interna: verso 40, “y los sueños, sueños son”.
- Interrogación retórica. Versos 35 y 36, “¿Qué es la vida?”.
- Hipérbaton. Verso 11, “Sueña el rey que es rey”. Verso 22, “Sueña el rico en su riqueza”.
- Paradoja. Verso 20, “viendo que ha de despertar / en el sueño de la muerte”.
- Derivación. Rico y riqueza, verso 21 “Sueña el rico en su riqueza”.
- Estructuras paralelas. Verso 26-27, “sueña el que afana y pretende, / sueña el que agravia y ofende”.
- Encabalgamiento. Verso 11-12, “Sueña el rey que es rey, y vive / con este engaño mandando”.
- Exclamación. Verso 17, “¡desdicha fuerte!«. Verso 18-20, “¡Que hay quien intente reinar,…”.
- Si tienes dudas, mira FIGURAS LITERARIAS
CONCLUSIÓN
Este monólogo es uno de los más bellos y profundos escritos en español. En esta obra, el autor enfrenta al hombre a una de sus más hondas preguntas “¿Qué es la vida?” y le da la respuesta desde el título de la obra: “La vida es sueño”. Toda la obra da vueltas a esta idea y la libertad y posterior encierro de Segismundo sirven a Calderón de la Barca para expresar la confusión y el caos en los que vive el hombre.
