LO FATAL, es uno de los poemas más conocidos de Rubén Darío; hacemos su comentario. Dentro del Modernismo, destaca el escritor nicaragüense Rubén Darío. Iniciador y máximo exponente de este movimiento literario que defiende “el arte por el arte” y busca la belleza, la sonoridad y la musicalidad ante todo, aunque también refleja preocupaciones existenciales, personales y sociales.
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Dos lecturas
Te recomiendo que hagas una primera lectura, simplemente para disfrutar del poema y tener una primera impresión.
Después una segunda, con un lápiz en la mano para anotar y marcar todo lo que te llama la atención y piensas que debe ser comentado después.
Recuerda numerar los versos
Es muy útil numerar los versos (generalmente se hace de cinco en cinco) para hacer un comentario, ya que así es más fácil referirse a uno u otro verso.
Finalmente, ponte a redactar tu comentario.
LO FATAL. Rubén Darío. Comentario
(1) Dichoso el árbol, que es apenas sensitivo,
y más la piedra dura porque esa ya no siente,
pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,
ni mayor pesadumbre que la vida consciente.(5) Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,
y el temor de haber sido y un futuro terror…
Y el espanto seguro de estar mañana muerto,
y sufrir por la vida y por la sombra y porlo que no conocemos y apenas sospechamos,
(10) y la carne que tienta con sus frescos racimos,
y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,¡y no saber a dónde vamos,
ni de dónde venimos!…
COMENTARIO DE «LO FATAL»
Hacemos el comentario de «Lo fatal» siguiendo la estructura de un comentario clásico: contexto, tema, estructura externa, estructura interna, estilo, figuras literarias y conclusión.
CONTEXTO. Autor y obra
El poema que comentamos, «Lo fatal» es de Rubén Darío, escritor de Nicaragua que fue periodista, poeta y prosista. Uno de los escritores más importantes en la literatura en español, por ser el máximo exponente del Modernismo. «Lo fatal» aparece en Cantos de vida y esperanza. En esta obra el autor ha dejado atrás los versos optimistas, vivaces y sensuales de sus primeros poemas de Azul y de Prosas profanas y se vuelve más intimista. También más pesimista ya que una vida de excesos (especialmente alcohólicos) comienza a afectar su salud mental.
«Lo fatal» es el último poema de los 41 que tiene su poemario Cantos de vida y esperanza. Es uno de los grandes poemas sobre un tópico frecuente en la poesía: la fugacidad y el sentido de la vida.
El cierre del poema es todo un canto a la desesperanza: «¡y no saber adónde vamos / ni de dónde venimos!…».
TEMA
Todo el tema de este poema se encuentra en el verso 3: “Pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo”. Vivir es sufrir. Es más dichoso un árbol, es más dichosa una piedra por que no sienten.
La literatura ha planteado frecuentemente el tema que trata este poema: la incertidumbre del hombre sobre sus orígenes, su destino y su lugar en este mundo.
Desde el título “Lo fatal”, sabemos que nos vamos a enfrentar a una meditación pesimista sobre el hombre.
Este tema tan existencial fue típico de las generaciones literarias de final de siglo XIX y principio del XX: la Generación del 98 y la Generación del 14.
ESTRUCTURA EXTERNA. Métrica
No es un poema con una métrica típica ni regular.
Es un poema de 13 versos. Once son alejandrinos (14 silabas) y los últimos dos son un eneasílabo y un heptasílabo.
El verso alejandrino es típico de la Edad Media. El “Mester de clerecía” y Gonzalo de Berceo usan la cuaderna vía, estrofa de cuatro versos alejandrinos con rima consonante. Con el tiempo este verso nos va pareciendo demasiado largo y escasea. Rubén Darío rescata los metros antiguos; los renueva (cambiando loa acentos internos) y se los cede a poetas como Antonio Machado (por ejemplo en RETRATO) o Pablo Neruda. También renueva las estrofas clásicas.
La rima es consonante.
El poema tiene la siguiente estructura:
- 14A, 14B, 14A, 14B / 14C, 14D, 14C, 14D / 14E, 14F, 14E / 9E, 7f
Los cuatro primeros versos forman un serventesio. Los siguientes cuatro también son un serventesio. Después sigue un terceto y los dos finales.
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El encabalgamiento entre el octavo y el noveno verso, con la preposición “por” que marca la rima, es uno de los más famosos (por lo complicado, atrevido y audaz) de la literatura en español. Un obra de arte de experimentación y belleza.
ESTRUCTURA INTERNA. Partes
Se pueden distinguir tres partes en «Lo fatal«:
- Primera parte. Verso 1-4 (primer serventesio). Se muestra admiración por la naturaleza (“el árbol”) y por el reino mineral (“la piedra”) ya que estos no están vivos.
- Segunda parte. Verso 5-11 (segundo serventesio y terceto). El autor refleja la angustia que le produce la vida mediante una larga lista de elementos unidos por la conjunción copulativa “y” para dar sensación de agobio. Se aleja de la naturaleza para entrar en el mundo del ser humano en ese “conocemos-sospechamos”.
- Tercera parte. Los dos versos finales. En tono exclamativo, usa el plural colectivo para reiterar la incertidumbre y la fatalidad que a todos persigue.
ESTILO
“Lo fatal” (título del poema) es un adjetivo neutro sustantivado; esta forma de usar un adjetivo es sumamente original, como todo el poema y en general la obra de Rubén Darío.
Al leerlo, el poema desprende la musicalidad tan típica y tan bella de los poetas modernistas, seguida con una muy cuidada y meditada distribución de los acentos en cada verso.
En la segunda parte la sucesión de oraciones breves unidas por la conjunción “y” refuerza un efecto de angustia. Además de una aliteración de ese sonido “y”.
El poema acaba con tres puntos suspensivos, es decir es un poema inconcluso. El autor no es capaz de resolver la duda que plantea en esos dos versos finales y deja en suspensión la respuesta.
Léxicamente
- Insistencia en tres verbos, “ser, estar y sentir”, acordes con el tono existencialista del poema.
- Uso de un vocabulario abstracto: fatal, sentir, temor, la vida.
- Palabras derivadas. Siente, sensitivo, sentir / Ser, haber sido, es.
- Sinónimos. Terror-temor-espanto
- Repetición de “dolor” en un mismo verso (verso 3).
FIGURAS LITERARIAS
- HIPÉRBOLE. Verso 3 y 4.
- POLISÍNDETON. Versos 5, 6, 7, 8… Repetición de la “y”.
- ALITERACIÓN. Del sonido “s”, versos 2 y 3. Del sonido “y”, verso5 5 en adelante.
- EPÍTETOS
- Verso 2. Piedra dura
- Verso 4. Vida consciente
- Verso 10. Frescos racimos
- Verso 11. Fúnebres ramos
- METÁFORA
- Verso 8. “Por la sombra”. La muerte
- Verso 9. “Lo que no conocemos…”. La muerte
- Verso 10. “La carne”. La vida
- Verso 11. “La tumba”. La muerte
- ANTÍTESIS. Muerte-vida. Dicha-dolor.
- ANÁFORA. Repetición de la “y” al principio de los versos 7, 8, 10, 11 y 12.
- EXCLAMACIÓN. Verso 12 y 13.
- PARALELISMO. Verso 10 y 11 (estructuras paralelas).
CONCLUSIÓN
Hay que destacar dos elementos en este poema. Por una parte la intensidad que va alcanzando, poco a poco, hasta llegar a la exclamación final que condensa toda la esencia del poema.
Por otra parte la capacidad de Rubén Darío para pasar de un Modernismo juguetón y gracioso (leamos, por ejemplo, La sonatina) a un Modernismo profundo, que con este poema de tan solo trece versos nos invita a reflexionar sobre la vida y sobre el destino del hombre.
Esto es simplemente la vida de Rubén Darío. De un poeta esperanzado, con un futuro por ver, hasta un hombre sin futuro, sumido en los vapores del alcohol y perseguido por una esposa que se amargó la vida.
