Estudiamos ahora la literatura EL SIGLO XV. Contexto cultural, géneros y autores. El siglo XV es un siglo de transición; se acaba la oscuridad de la Edad Media y nos vamos acercando a la luz del Renacimiento en el siglo XVI. La imprenta es fundamental en esta época. Se escriben dos obras clave para la literatura española: las Coplas, de Jorge Manrique y La Celestina, de Fernando de Rojas. Además aparece la novela de caballerías.
SIGLO XV, EL PRERRENACIMIENTO
El siglo XV (también llamado EL PRERRENACIMIENTO) es un siglo considerado de transición hacia la modernidad que supondrá el siglo XVI. En la poesía, en la prosa y en el teatro del siglo XV ya se perciben los nuevos caminos del Renacimiento, si bien, por lo general, siguen apareciendo los patrones medievales (con predominio de lo didáctico y del tema religioso).
HISTORIA DE LA LITERATURA ESPAÑOLA
EL SIGLO XV
CONTEXTO CULTURAL
- Por un lado, frente al predominio de la obra anónima en siglos anteriores, en el siglo XV hay una mayor conciencia artística ;el escritor es consciente de su trabajo y se preocupa de que se transmita con exactitud.
- Por otro lado, los clérigos ceden a los nobles el lugar relevante en la producción literaria. Si la palabra clave para designar la literatura medieval es la clerecía, en el siglo XV la palabra clave es la cortesía. Con esta palabra se aludía a “un conjunto de cualidades” que cualquier caballero debía reunir: conocer las reglas del amor cortés y, al mismo tiempo, dominar algunas técnicas poéticas. EL CORTESANO será muy importante en la literatura renacentista.
- Otro tipo de escritor propio de los nuevos tiempos fue el que escribió protegido por un mecenas. Tal es el caso, por ejemplo, del dramaturgo Juan de Encina, quien compuso casi toda su producción por encargo del duque de Alba.
- Y no hay que olvidar la revolución del libro impreso. Con LA IMPRENTA, la obra literaria comenzó a llegar a un público más amplio y surgió la figura del lector moderno, procedente en su mayoría de la nobleza y de la burguesía asentada en las ciudades.
- Crisis y contrastes. Se escriben dos obras fundamentales para nuestra literatura. Una es una obra a medio camino entre la prosa y el teatro, “LA CELESTINA”, y será la que marca el cambio de periodo literario. La otra las “COPLAS” de Jorge Manrique, una de las mejores de toda la literatura española (desarrolladas abajo).
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GÉNEROS Y AUTORES DEL S.XV
PROSA
Obras doctrinales. «EL CORBACHO«, una colección de cuentos del Arcipreste de Talavera.
NOVELA
- NOVELA DE CABALLERÍA. Comienza la novela de caballería que narra las aventuras de un caballero andante. El heroísmo y el amor a una dama le hacen triunfar sobre cualquier obstáculo. El “AMADÍS DE GAULA” es la obra maestra del género, que alcanzó su máxima popularidad en el siglo XVI y que después criticará Miguel de Cervantes en su «Quijote«.
- NOVELA SENTIMENTAL. El mejor ejemplo de novela sentimental es la «CÁRCEL DE AMOR«, de Diego de San Pedro.
TEATRO
El auténtico despertar del teatro se debe a un autor de finales del siglo XV, JUAN DEL ENCINA (1468-1529), quien se acerca ya a los nuevos gustos y formas renacentistas e inicia una auténtica tradición de piezas de teatro profanas alejadas de los antiguos temas medievales.
POESÍA
Tres clases de poesía se desarrollan en el siglo XV:
- La lírica popular
- Los romanceros
- La lírica culta
LÍRICA POPULAR O TRADICIONAL
Es la poesía que:
- Se trasmite de forma oral
- Generalmente es anónima
- Inicialmente son composiciones para ser cantadas
Los habitantes de la villas (los villanos) y de los pueblos cantaban en sus fiestas, durante el trabajo, en los juegos infantiles, en celebraciones religiosas… Esas canciones incluyen diferentes composiciones de variada temática:
- TEMA AMOROSO. Quejas por la ausencia del amado, los placeres del amor, la malcasada…
- TRABAJO Y FIESTAS. Ayudan a soportar las durezas del trabajo.
- PLANTOS Y ENDECHAS. Canciones dedicadas a la muerte de alguien.
- MAYAS. Canciones dedicadas al mes de mayo, mes de la primavera y del amor. Un ejemplo:
Entra mayo y sale abril:
¡tan garridico le vi venir!
Entra mayo con sus flores,
sale abril con sus amores,
y los dulces amadores
comiencen a bien servir.
- ALBAS O ALBORADAS. Canciones para ser cantadas al amanecer, porque es el momento en que se despiden los amantes.
- CANCIONES DE TONO BURLESCO O SATÍRICO.
EL ROMANCERO
Principal manifestación de la lírica popular. Los romances se escriben en España desde la Edad Media hasta la actualidad.
Los romances recogidos más antiguos son del siglo XV y pertenecen al «Romancero Viejo». Su auge será en el Siglo de Oro.
- Más sobre LOS ROMANCES y una SELECCIÓN DE ROMANCES
LÍRICA CULTA. LOS CANCIONEROS
El siglo XV se caracteriza, ante todo, por el elevado número de poetas del que se tiene conocimiento porque sus obras han sido recogidas en las numerosas colecciones de poemas, colectivas o de autores individuales, llamadas cancioneros; por ejemplo el «Cancionero de Baena», con más de 600 composiciones de 56 autores.
No solo se recoge poesía culta, sino también hay muestras de poesía popular.
A diferencia de la popular, aquí se percibe la influencia italianizante y de los clásicos grecolatinos y busca complejas combinaciones métricas.
AUTORES Y OBRAS CLAVE DEL SIGLO XV
EL MARQUÉS DE SANTILLANA (1398-1458)
Fue uno de los nobles más poderosos de la primera mitad del siglo. Hombre de letras, reunió en su palacio de Guadalajara la mejor biblioteca de su tiempo. Su interés por la cultura le llevó a estar al tanto de las novedades literarias, haciendo traducir obras latinas e italianas al castellano.
JUAN DE MENA (1411-1456)
Considerado por sus contemporáneos y sucesores como el mejor poeta de su época. Letrado al servicio de Juan II de Castilla, cultivó la poesía amatoria y la alegoría moral. Su estilo se caracteriza por la abundante erudición y por el recargado lenguaje latinizante. “EL LABERINTO DE FORTUNA” (también llamado “LAS TRESCIENTAS”) es su obra más ambiciosa.
“COPLAS POR LA MUERTE DE SU PADRE”, JORGE MANRIQUE (1440?-1479)
- Un estudio detallado de LAS COPLA
Es una elegía donde lamenta la inestabilidad de la riqueza, habla de la fugacidad de la vida y del poder igualatorio de la muerte, tópicos literarios típicamente medievales. El autor habla de «la fama» como única posibilidad que ser recordado en el futuro.
La composición entera está presidida por una gran sobriedad artística. La sencillez predomina en el lenguaje y en la forma métrica, que sigue el modelo de la estrofa de pie quebrado (también llamada estrofa manriqueña, porque fue Jorge Manrique quien la usó en sus Coplas):
- Los versos tercero y sexto son tetrasílabos o pentasílabos y los restantes son octosílabos
- Riman en consonante el primero con el cuarto, el segundo con el quinto y el tercero con el sexto
- El esquema métrico queda así: 8a, 8b, 4c, 8a, 8b, 4c.
Tampoco hay adornos retóricos, ni complicadas visiones alegóricas, sino una simple exposición que va de lo general a lo particular.
“LA CELESTINA”, FERNANDO DE ROJAS (1465-1541)
- Esto es una introducción; tienes también un estudio amplio LA CELESTINA, ARGUMENTO Y TEMAS y LOS PERSONAJES
Es la historia trágica de amor de Calisto y Melibea, en la cual interviene Celestina, una “alcahueta” maestra en componer amores, recuperar virginidades perdidas, arreglar citas entre parejas prohibidas, vender afeites… Es una obra única por la creación de “caracteres” y por la visión de la época y sus costumbres.
Gracias Victoria. has hecho un gran trabajo.
Gracias a ti por tu comentario. Espero seguir trabajando y que os sea útil mi esfuerzo.
¡Gracias por esta entrada tan importante y bien explicada!